Culturel : Epaphras

  

   Le second artiste présent pour cette 1ère expo est Epaphras Toihen. Né à Agonli au centre du Bénin il est d'une famille de sculpteurs, artistes plasticiens. Il va beaucoup au Brésil qui soutien son travail, mais aussi au Mali et expose en France.

   Il créé ses sculptures en faisant référence aux scarifications des peuples du Bénin mais aussi d'Afrique. La beauté de cette création est que de ce bois mort sortait une petit pousse, comme si quoi qu'il arrive, la vie veut reprendre le dessus. 

   La scarification est une façon de graver des évènements dans la chair et de citer "chez les Doualas au Cameroun, quand un enfant meurt à la naissance, on trace un symbole sur la peau des parents". 

En plus du bois il utilise la sciure qu'il colle ce qui donne cet aspect métal.

    Il utilise du tek et autres bois rares. Nombres viennent du stock restant de son grand-père sculpteur. Il peut prendre un morceau de bois et le regarder des jours voir des mois jusqu'à ce que l'inspiration  vienne à lui. Niveau photos, de nombreuses pièces fines et longues, pas évidentes à capturer/rendre. 

Culturel : Rémy Samuz

    Cette semaine avec des amies nous sommes allées voir l'expo de Rémy Samuz. Dès l'arrivée, une énorme marmite nous accueille. "Cette marmite, je l'ai faite pour rendre hommage à ma mère". Son ambition est de "valoriser la gente féminine dans tous ses aspects socio-culturels".

   Rémy Sossouvi, né en 1982 à Cotonou, fabrique depuis son enfance des sculptures miniatures représentant toutes sortes de personnages. Considéré comme un enfant "bizarre" on disait toujours "Rémy s'amuse", nom d'artiste qu'il a adopté. Pour lui "le mouvement est la vie sous toutes ses formes" et depuis 2009 il réalise des sculptures en fil de fer tissé qui atteignent parfois des tailles gigantesques. Sa Princesse de même qu'Avenir font parties de sa collection privée.

   Les autres créations sont à vendre. Si les prix étaient très accessibles il y a à peine 2 ou 3 ans,  avec des tarifs en milliers de CFA, maintenant, il faut compter en centaines de milliers. De 800.000 (€1222) pour les tous simples sans titre à 21.000.000 (€ 32077) pour Conférence en passant par Jolie Fleur 0,9 M, Maternité 1,8 M, Ouvrière 2 M ou Affirmation à 2,6 M. 

    "Avenir", a permis à Rémy Samuz, de décrocher la médaille d'or aux derniers Jeux de la Francophonie en Côte d'Ivoire. Il place la femme au centre des prises de décisions dans un monde futur. "Une femme porte l'humanité entière". 

 Pour lui, "la femme est la colonne vertébrale de l'humanité, la première éducatrice". 

   J'ai vraiment adoré car je voyais la poésie, le mouvement. Marie, a d'emblée détesté en y voyant des corps humains déchiquetés par des bombes. Intéressant comme on peut avoir une perspective aussi opposée. Même après avoir entendu cet argument, je reste sur mon coup de coeur initial et j'aime énormément ces femmes qui semblent en action.

Si cela vous dit Tougbedjé 1,3 M ( € 1985), Soya 1,2 M (€ 1833), La Ronde 3,5 M (€5346), Souclou vi 2,35 M (€ 3590).

   La pièce maitresse est quand même bien cette "Conférence". "J'ai réalisé 9 femmes en conférence qui se tiennent la main pour signifier l'union symbolique qu'il nous faut préparer le monde de demain pour que les choses aillent beaucoup mieux."

   Une expo à ne pas rater !

Culturel : Hako Hankson

    Avec Oswald, Hako Hankson (de Douala au Cameroun) s'est interrogé sur la "Nature dans la ville". Douala et Cotonou doivent composer avec la sur-densification urbaine, la spéculation foncière. La nature est victime des défrichements expéditifs.

     Hako évoque par l'utilisation de symboles et de signes la dure réalité de se confronter aux exigences du quotidien dans les villes en continuant à garder ses racines rurales.

    Revêtu de mille utilités économiques, climatiques, religieuses, sociales, l'arbre africain est tout sauf un ornement. La reconquête se fait par les marges. Ceinture verte des villes européennes, muraille verte africaine, elles permettent au coeur noir de se ré-irriguer.

Culturel : Oswald Adande

    En novembre et décembre, "La nature dans la ville", expo à l'Institut Français, réunie 2 artistes pour soulever la problématique de l'urbanisation et du peu de place laissé à la végétation.

    Oswald Adande, de Cotonou, voit tout ce qui roule dans la ville, vitesse, accélération. Eternel retour des déplacements quotidiens, entre logement et travail ou études, exprimé par la roue d'une motocyclette et un pot d'échappement comme une sortie de rêve d'un cercle.

Il faut observer de près ses créations pour en apprécier le travail, la recherche.

Sa ville laisse entrevoir ses organes de verre et de béton rongés par une masse informe de déchets qui s'insinuent et ont déjà étouffé toute nature. 

     Pour Hako comme pour Oswald, le salut viendra de l'arbre. Tout n'est pas perdu. La ville compétitive et concurrentielle, a besoin de symboles pour marquer la puissance, le développement économique, l'attractivité. L'arbre s'y prête.

    "Comme une ville dans un arbre, avec sa pousse magique qui grimpe au ciel, abritant dans sa canopée la ville rêvée".

     En fait ce qui attire dans le travail de cet artiste c'est la foultitude de détails qui croquent les scènes de la vie avec sa propre expression en détournant les noms de lieux, l'usage des objets mais surtout déchets. Très chouette !